1. Además de los géneros de danza folclórica que se preservan y promueven, los artistas jóvenes han llevado al público nacional y extranjero varias obras contemporáneas que contienen la quintaesencia y la identidad cultural de Vietnam.
Dejando buenas impresiones en la vida artística de 2020, el ballet “Cuento de Kieu” de la veterana coreógrafa Nguyen Tuyet Minh ha dado un nuevo toque a la obra literaria homónima del siglo XVIII del gran poeta Nguyen Du.
La danza combina las técnicas del ballet clásico occidental y la danza contemporánea con un estilo folclórico vietnamita, además de la música sinfónica y la contemporánea con el canto ceremonial “Ca Tru”, el canto folclórico “Hat Xam” y muchos otros géneros musicales.
Recientemente, en el ámbito de la danza contemporánea vietnamita, Vu Ngoc Khai, un bailarín que se formó en los Países Bajos, se ha estrenado con varias obras destacadas, tales como “Helada temprana” y “El fondo del pozo”.
2. Los materiales folclóricos también son una inspiración para las composiciones de música contemporánea. Muchos espectadores disfrutaron de los cantos “Chau Van”, “Cheo” (ópera tradicional) y “Tuong” (drama clásico) con las obras de “Viento” y “Fuego” del pianista Pho An My y el músico Dang Tue Nguyen. Ambas son un “diálogo” entre el piano, los instrumentos musicales tradicionales y los cantos profundos del alma nacional.
Además, la Orquesta Sinfónica Nacional Seaphony, que reúne a más de 50 artistas y músicos de muchas regiones del país, al incorporar instrumentos musicales de diferentes etnias de Vietnam, ha creado obras que obtuvieron buena aceptación dentro y fuera de la nación.
Con la participación de más de 40 artistas veteranos de folk y jazz, “Folclore en Jazz - Folclore en cuerdas” es un programa artístico especial lanzado a finales de 2020. Este es un puente de conexión para los diálogos entre la cultura y música occidental y oriental, en los que el jazz juega el papel de conectar la música tradicional con los sonidos sinfónicos. La audiencia siente una fuerte sincronización de muchos aspectos de la música, es decir, la tradición y la modernidad, y la libertad y las normas, entre otros.
3. El tesoro del arte tradicional es la base y la inspiración para crear nuevos valores culturales. También es una historia notable de la industria de las artes visuales. Los patrones tradicionales decorativos en el “Ao Dai” (túnica tradicional vietnamita) de los diseñadores Minh Hanh, Hoa Nguyen y Ha Linh Thu se han presentado en varios países a través de desfiles de moda. Las imágenes de tambores de bronce Dong Son también han aparecido en relojes, teléfonos y cajas de música de muchas marcas famosas del mundo.
Con el amor por las pinturas folclóricas de Hang Trong, la diseñadora Trinh Thu Trang y su equipo de S-River implementaron un proyecto sobre las identidades culturales de Vietnam, con el fin de proporcionar un análisis profundo y métodos concretos sobre el uso de los colores y patrones de los estilos de pintura.
Los datos se digitalizan en tabla de códigos de colores y archivos vectoriales con las orientaciones sobre la combinación de colores y la aplicación en gráficos, moda, muebles y artesanías. Este será un abundante “almacén de material” para crear diseños con huellas vietnamitas.
Además, un grupo de profesores y estudiantes de la Universidad de Bellas Artes de Vietnam imprime los patrones de dichas pinturas folclóricas en diversos materiales, como cerámica, laca, seda o impresión 3D. Con la guía de los artesanos, el grupo incorpora historias contemporáneas a sus trabajos.
El legado continúa con la generación joven con sus inspiraciones propias. Esta será una motivación para otros proyectos con una serie de herencias artísticas tradicionales en convergencia con muchos materiales contemporáneos del país indochino y el mundo en general.
Nunca antes se había promovido el patrimonio cultural tradicional de una manera hábil y creativa como hoy en día. Así es como los jóvenes difunden su amor por la Patria, la cultura y el espíritu vietnamita por el mundo.
